LINGUAGGI DELLA GIOVANE GRAFICA D’ARTE IN EMILIA-ROMAGNA

Una selezione di opere attraverso cui è possibile osservare quali sono gli attuali sviluppi della ricerca che i giovani conducono intorno al problema della riproduzione dell'immagine. Un'immagine realizzabile attraverso le tradizionali tecniche della stampa d'arte, sia attraverso le più attuali tecniche di stampa grafica. Parliamo quindi di grafica d'arte, settore orientato alla riproduzione di opere artistiche in limitata quantità. Una pratica questa che pur avendo come punto di partenza una tradizione ben consolidata se ne slega in parte, focalizzando la propria attenzione invece, sugli elementi essenziali del suo costituirsi. Ciò che interessa è soprattutto l’importanza data al segno nelle sue varie strutture: il segno come traccia, linea e colore che rappresenta l’elemento costitutivo dell’immagine. Un segno che non si allontana dal supporto, sia esso la lastra come nel caso delle tradizionali tecniche incisorie quali, ad esempio, l’acquaforte o più semplicemente la carta come nel caso di monotipi.

L’aereo parte alle 8 e quando a mezzogiorno arriviamo alla ventinovesima edizione di ARCO Madrid ci sembra strano poter varcare la soglia della fiera d’arte più visitata d’Europa (ben 200000 ingressi) nello stesso giorno in cui la sveglia è suonata alle 4. Bisogna essere pronti per visitare le fiere: il fisico viene sottoposto a dura prova da ore e ore di cammino tra gli stand, ma soprattutto non sempre si è disposti a guardare in faccia al volto “commerciale” dell’arte. Perché l’arte è anche e non solo commercio, tanto quanto è anche e non solo simbolo.

Apriamo l’immenso e sacro libro della storia dell’arte.

Siamo a pagina 1964, e i coniugi Marguerite e Aimé Maeght fondano la Fondation Marguerite et Aimé Maeght, una suggestiva sede espositiva situata a Saint-Paul de Vence, località vicina a Nizza. 

Tempio dedicato alla creazione artistica e crocevia internazionale di pittori, scultori, poeti, scrittori, musicisti e personaggi della cultura, divenne, in quel periodo, dopo il Musée d'Art Moderne di Parigi, la seconda sede espositiva per prestigio che si occupasse di arte moderna e contemporanea in Francia.    

Da lì passarono, e si fermarono, pittori e scultori del Novecento come Pierre Bonnard, Georges Braque, Fernand Léger, Marc Chagall, Alberto Giacometti, Joan Miró, Eduardo Chillida, Raoul Ubac e molti altri.